A Chiavenna Arte ha esposto diverse opere  in alcuni dei quali è evidente  una notevole propensione per la plasticità,ottenendo un efficace tensione tra le figure "scolpite" e i colori innaturali,insieme caldi e freddi,con un effetto di contrasto che  definisce una carica vitalistica all'insieme.Tra le  varie opere esposte un omaggio a Felice Casorati.

S. La Vecchia  (da catalogo Chiavenna Arte 2024)

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Marina Ambrosetti è un'artista che riesce a fondere tecniche classiche con un'espressione moderna e personale. La sua capacità di trasmettere emozioni attraverso la pittura è toccante, Le opere più recenti di Marina sono grandi ritratti di volti femminili, realizzati con una tecnica ad olio molto diluita. I volti, molto espressivi e profondi, presentano colori tendenti al verde e al blu, che sfumano verso la luce senza colore, mettendo in risalto grandi ombre colorate.: Il contrasto tra di essei  rappresentano la dualità dell'esperienza umana. I colori verdi e blu, spesso associati alla calma e alla riflessione, simboleggiano gli stati emotivi interiori dei soggetti. Le aree di luce senza colore, invece, la purezza, la speranza e la trascendenza.

Le grandi ombre colorate  indicano la presenza di emozioni profonde e complesse che emergono dall'interno.

interpretando Le opere di Marina sembrano esplorare la profondità dell'animo umano, mettendo in luce la complessità delle emozioni e delle esperienze personali. Il contrasto tra i colori suggeriscono un viaggio interiore, dove la luce rappresenta la ricerca di chiarezza e comprensione, mentre i colori e le ombre riflettono le sfumature delle emozioni vissute.

, continuando col suo lavoro a evolversi e a sorprendere.

 In sintesi, Marina Ambrosetti è un'artista che merita attenzione per la sua abilità tecnica e la profondità emotiva delle sue opere. La sua evoluzione artistica è un viaggio affascinante che continua a ispirare e a emozionare.

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